作为一名艺术设计类专业教师，我在开展《构成设计》课程教学时，常教导学生要做与众不同的创意设计，引导学生“换个角度，构成不同”开展创新思维。随着手机拍摄的普及，让这一个具有创意意味的课程变得有趣，因为摄影与构成有着密不可分的关系。摄影最需要的就是创新，只有摆脱掉惯性思维，运用巧思，才有机会让作品脱颖而出。由于平时喜欢手机拍摄，有一些感悟，与大家交流探讨。 

1.学会逆向表现

例如，在风景题材中，摄影人通常会选取近景、中景和远景，以突出画面主体的手法来构图。而由于惯性思维的影响，色彩鲜艳、造型具有魅力的元素往往是主体的不二选择。如果换一个角度，采用逆向思维的方式，我们会发现许多表面上不够“美”的拍摄对象也可以表达特定的情感。如同陈列在卢浮宫里的断臂维纳斯雕塑，至今仍是雕塑界的稀世珍品。

2.营造视觉张力

对于一些视觉效果平淡的拍摄对象，我们可以改变镜头焦距并使用独特的角度。如镜头的透视效果可以增强画面视觉张力，使用鱼眼镜头则可以更进一步营造夸张的视觉效果。

3.掌控画面节奏

画面元素间的轻重、疏密关系，离不开我们对节奏的控制。在视觉上，通过构成元素的形状、线条、比例和布局，可以呈现出画面的节奏韵律。通过光线和色彩的结合，将相同或具有类似属性的元素巧妙安排在一起，令观者观赏照片时出现思想上的跳跃和情感上的联想。

4.多种构图方式结合

在实际拍摄中，不必拘泥于三分法、黄金分割法、框架式、对称式、对角线式等传统方法构图，可以将它们结合起来应用，以达到理想的效果。有时候，单一的构图形式会令观者感觉单调乏味，循规蹈矩容易导致缺乏亮点。

以下是本人的一些摄影小品，与大家一起分享，共勉。

（工业设计学院供稿，图文/梁文   审核/何萍）